Uno de los grupos más emblemáticos de principios de la década de los 90, forjadores del movimiento llamado “alternativo”, “Jesus and mary chain” banda Escocesa liderada y fundada por los hermanos "Jim y William Reid" , que se formaría a mediados de la década de 1980, a pesar de esto, su éxito surgió a principios de los noventas, con el sensacional disco Automatic. de Octubre de 1989; con sonidos sicodélicos y una guitarra potente a cargo de William Reid, fue un parteaguas para la música mundial.
Los alborotos y pleitos que se suscitaban al finalizar y durante sus conciertos, además de la corta duración de los mismos, fue uno de lo principales atractivos para la prensa especializada quien seguía al grupo; por lo que la popularidad de “Jesus and Mary chain” creció. Así que sus primeros conciertos se han convertido en legendarios en los círculos independientes.
A mediados de 1985 la banda ya había cosechado algunos éxitos; el single "Never Understand" alcanzó el número 47 en el Reino Unido, más tarde grabarían "Just Like Honey” que alcanzaría el 45 del chart; aunque su apertura no había sido global hasta la llegada de su tercer disco “AUTOMATIC” y bajo la batuta del productor “Alan McGee “ surgió el exitoso single “HEAD ON” escrita por Jim y William Reid que rápido alcanzo el #2 en la lista de popularidad de los Estados Unidos.
Aunque la canción sólo llego a la posición # 57 del Reino Unido, esta los haría más populares. El grupo tuvo mucha influencia para otras bandas a tal grado que “head on” ha sido interpretada por grupos tan disimiles como la banda estadounidense de rock alternativo "Pixies", en su disco “Trompe Le Monde”; los brasileños "Legião Urbana" en su álbum Acústico MTV de 1992, de España los "gore gore gays"; los argentinos "El mató a un policía motorizado” y por ultimo los "Squint" también grabaron un cover.
El tracklist contenía canciones tan alucinantes como:
"Here Comes Alice", "Coast to Coast", “Blues from a Gun", "Between Planets", "UV Ray", "Her Way of Praying", "Head On", "Take It", "Halfway to Crazy", "Gimme Hell", "Drop", "Sunray"
DATOS CURIOSOS
En el Disco “Automatic”, la mayoría de lo instrumentos son tocados por los hermanos Reid e incluyeron una computadora para las percusiones, y un sintetizador para rellenar el bajo.
Dicen que Kurt Cobain (Nirvana) se suicido después de una depresión ocasionada -en parte- por haber escuchado de manera obsesiva a The Jesus and Mary Chain.
DISCOGRAFIA
Psycho Candy 1985
Darklands 1987
Automatic 1989
Stoned And Dethroned 1994
21 Singles 2002
Psychocandy 2004
The Power Of Negative Thinking: B-Sides And Rarities 2008
Y como nada es para siempre, y tras una serie de roces, excesos y de conciertos cancelados “Jesus and Mary chain”, anuncian su separación, la cual se hizo oficial el 12 de septiembre de 1998, aunque su despedida del escenario la realizaron a finales de 1999.
Este 28 de octubre, pero de 1958, nace el Glasgow, Escocia William Reid, guitarrista, compositor y, cofundador de la banda; William siempre fue noticia en el mundo de la música, por sus excelentes interpretaciones o en declaraciones a los medios, en las cuales ha destacado como una persona que dice lo que piensa, sin importar la polémica que pueda causar, como cuando expresó que la banda se separó temporalmente en 1998, debido a que se odiaban entre sí los integrantes del grupo y agregó que muchos de ellos además habían caído en las drogas y el alcohol.
jueves, 28 de octubre de 2010
miércoles, 27 de octubre de 2010
No te calles!!!
Tu opinión es importante para poder mejorar y continuar con el Blog.
Si este blog te parece chafa, asqueroso, pirata, o si te agrada, se te hace interesante, te gusta o tienes algún comentario, sugerencia, crítica, opinión o mentada de madre, no te calles escribe tu comentarios.
Tienes alguna idea que compartir, también puede hacerlo.
QUE MOSTROS SON!!!
Halloween Hootenanny
Geffen/DGC, Octubre 13 de 1998
Para los amantes del “jalowen” y las fiestas paganas, para “sentir mello” con fantasmas, momias y demonios, aquí esta este compilado de escalofriantes grupos, con unos ayeres encima.
Bandas reunidas y producidas; por el máster del horror “heavymetalero” cantante, escritor, productor y hasta cineasta, Rob zombie; al igual que el arte del booklet corrió a cargo de sus huesudas manos; cabe mencionar que la historia del pequeño comic en su interior la escribió ¿quien creen? Rob Zombie.
Siguiendo toda una línea de rockabilly, surf, a go-go y de mas rarezas al claro estilo “Zombie” la recopilación nos ofrece toda una gama de grupos y sonidos nada comerciales y si muy divertidos. No puede faltar the "munsters´ theme" de los geniales straitjacket, el alucínate sonido latino de la marimba en la rola "Ribcage Mambo" de Frenchy, "Gravewalk" de los Satan's Pilgrims, y otras bandas más. En general 19 rolas que te harán bailar y mover el esqueleto; para escucharlo en estas fechas y todo el año… Toda una fiesta de horror infaltable en toda colección de cualquier melómano que así se considere; si no lo tienes “consíguelo” y a disfrutar con este disco!!!
Geffen/DGC, Octubre 13 de 1998
Para los amantes del “jalowen” y las fiestas paganas, para “sentir mello” con fantasmas, momias y demonios, aquí esta este compilado de escalofriantes grupos, con unos ayeres encima.
Bandas reunidas y producidas; por el máster del horror “heavymetalero” cantante, escritor, productor y hasta cineasta, Rob zombie; al igual que el arte del booklet corrió a cargo de sus huesudas manos; cabe mencionar que la historia del pequeño comic en su interior la escribió ¿quien creen? Rob Zombie.
Siguiendo toda una línea de rockabilly, surf, a go-go y de mas rarezas al claro estilo “Zombie” la recopilación nos ofrece toda una gama de grupos y sonidos nada comerciales y si muy divertidos. No puede faltar the "munsters´ theme" de los geniales straitjacket, el alucínate sonido latino de la marimba en la rola "Ribcage Mambo" de Frenchy, "Gravewalk" de los Satan's Pilgrims, y otras bandas más. En general 19 rolas que te harán bailar y mover el esqueleto; para escucharlo en estas fechas y todo el año… Toda una fiesta de horror infaltable en toda colección de cualquier melómano que así se considere; si no lo tienes “consíguelo” y a disfrutar con este disco!!!
1 .Halloween Hootenanny - John Zacherley,
2. Halloween (She Get So Mean) - Zombie, Rob / Ghastly Ones
3. The Halloween Dance - Reverend Horton Heat
4. A Fistful of Terror - Bomboras
5. Werewolf - Southern Culture On The Skids
6. Gravewalk - Satan's Pilgrims
7. Ribcage Mambo - Frenchy
8. I Drink Blood - Rocket From The Crypt
9. Little Demon - Amazing Royal Crowns
10. No Costume, No Candy - Swingin' Neckbreakers
11. The Munsters Theme - Los Straitjackets
12. Sinister Purpose - Zacherley, John / Southern Culture On The Skids
14. Psychic Voodoo Doll - Deadbolt
15. Banshee Beach - Ghastly Ones
16. The Creature Stole My Surfboard - Dead Elvi
17. Extrasensory Deception - Allan, Davie & Phantom Surfers
18. Spooks Night Out - Legendary Invisible Men
19. Happy Halloween - Zacherley, John.
2. Halloween (She Get So Mean) - Zombie, Rob / Ghastly Ones
3. The Halloween Dance - Reverend Horton Heat
4. A Fistful of Terror - Bomboras
5. Werewolf - Southern Culture On The Skids
6. Gravewalk - Satan's Pilgrims
7. Ribcage Mambo - Frenchy
8. I Drink Blood - Rocket From The Crypt
9. Little Demon - Amazing Royal Crowns
10. No Costume, No Candy - Swingin' Neckbreakers
11. The Munsters Theme - Los Straitjackets
12. Sinister Purpose - Zacherley, John / Southern Culture On The Skids
14. Psychic Voodoo Doll - Deadbolt
15. Banshee Beach - Ghastly Ones
16. The Creature Stole My Surfboard - Dead Elvi
17. Extrasensory Deception - Allan, Davie & Phantom Surfers
18. Spooks Night Out - Legendary Invisible Men
19. Happy Halloween - Zacherley, John.
viernes, 8 de octubre de 2010
Gracias…¡Totales!
De Soda Stereo, se han escrito miles de páginas, miles de notas y blogs por parte de músicos, de críticos, de fans de hueso colorado de esos que son parte o han formado su club de seguidores; por lo que una biografía de Soda, se la dejaré a los especialistas, a los que saben.
Por lo tanto, quiero compartir de alguna manera lo importante que fue y sigue siendo la música y en especial el rock en español para mi; por lo tal, lo que escribo a continuación es una breve reseña, es un pequeño homenaje a la gran banda, vista desde una perspectiva muy personal a través de la evolución del grupo.
A mediados de la década de 1980, el bum del Rock en Español estaba en pleno apogeo; con el movimiento surgieron grupos tan disímbolos promocionados principalmente por el sello discográfico COMROCK. Ritmo Peligroso, Kenny y los Eléctricos, Mask, Los Clips, Punto y Aparte, fueron las pimeras bandas comerciales que hicieron camino en la escena nacional de ese entonces.
Pero sin duda la banda que abrió puertas al Rock en el mundo y principalmente en Latinoamérica a muchos grupos, fue “Soda Stereo”; quienes empezaron a romper esquemas desde principios de los 80’s; su sonido era fresco e innovador, con clara influencia de grupos como “The Cure” y “The Police”, bandas consagradas del rock mundial.
Gustavo Cerati (guitarra y voz), Héctor "Zeta" Bosio (bajo y coros) y Charly Alberti ( batería), se reúnen en 1982 para formar el grupo de rock argentino considerado el más importante de la historia del rock en español. Tal vez el nombre de Tweety González, no sea tan conocido, pero si hablamos del “cuarto soda”, seria más fácil reconocerlo; Fabián A. González Amado su nombre verdadero es un músico teclista y productor argentino. Tweety, fue el músico encargado del teclado con Soda Stereo durante mucho tiempo, razón por la cual es considerado el «cuarto soda».
Nuestro futuro depende de cómo entendamos el pasado.
Para 1982,Soda Stereo ya había grabado sus primeros éxitos: Te hacen falta vitaminas, Trátame suavemente, ¿Por qué no pudo ser del Jet-Set?, Sobredosis de TV y Un misil en mi placard. Con un sonido innovador pero con fuertes influencias de géneros propios de la década como el Ska y el punk. En su inicio alterno con bandas argentinas como: Sumo, Los Twist, Los Encargados y en alguna ocasión canto a dúo con el extraordinario músico Luca Prodan (+).
Me pasé la vida imaginándote, no es momento para ser cobarde.
Quien no vistió camisas floreadas de manga larga abotonada hasta el cuello, con los pantalones bombacho a de mezclilla entubados y que tal en pelo alborotado largo, súper engomado, para que se levantara y terminara en punta, los sombreros y boinas; fuerte influencia para muchos grupos que después surgieron.
Las reuniones y fiestas se veían saturados de fans de Soda, bailando al ritmo de “Cuando pasa el Temblor”, recuerdo esa fiestas del pedregal (fiestas que se organizaban en casas particulares al sur del D.F., donde abundaban los excesos), o en la disco de moda, o en algún lienzo charro (fiestas inolvidables), donde el clímax se presentaba al escuchar algún éxito de los argentinos.
Desde que te amé, nunca se borró tú cicatriz en mí.
Y así transcurrieron los años y las décadas cambiaron; y “SODA” siguió cosechando éxitos. Sobredosis de TV, Nada personal, Cuando pase el temblor, Persiana americana, Signos, En la ciudad de la furia, Lo que sangra (La cúpula), Un millón de años luz, De música ligera, entre otros.
NUEVA DECADA, “SEÑAL DE CAMBIOS Y APERTURA”
En la escena nacional, a inicios de la década de los 90’s, con el rock en español ya consagrado se realizan una serie de conciertos; los lugares donde podías escuchar y ver a los grupos de rock, eran diversos, la apertura y aceptación del rock era total. Ahora era fácil escuchar bandas rockeras en escenarios tan eclecticos como deportivos, foros, escuelas, bares, antros, discotecas, fiestas particulares y hasta por televisión.
Las agrupaciones mexicanas más fuertes de esa época eran, Caifanes, Fobia, Neón, Maldita Vecindad y Los Amantes de Lola, bandas que han reconocido su influencia hacia “SODA STEREO”
Soda Stereo se presenta en el palacio de los deportes mano a mano con la agrupación mexicana Caifanes, concierto inolvidable, con un derroche de talento, donde las dos agrupaciones dieron lo mejor de su repertorio; que aunque el domo de cobre como le suelen llamar al palacio de los Deportes, no es de lo mejor para conciertos, pues su acústica no es muy buena (el palacio de los rebotes), si fue una noche magnifica llena de recuerdos y de buenas rolas.
Y SODA , se consagra, cosecha éxitos y sacan a la venta en 1996 “Confort y Música para Volar”, aunque no es su mejor disco, marco significativamente a toda la generación “Soda”. Es destacable en este disco, la participación de la colombiana Andrea Echeverri, cantante de Aterciopelados “En la ciudad de la furia”, así como las magnificas versiones de “Ella usó mi cabeza como un revólver", "Té para tres" etc.
Y el eclipse no fue parcial
VIENTOS DE CAMBIO
Cuando pasa el temblor… Después de muchos meses de silencio Soda Stereo da noticias, malas noticias; anuncia oficialmente su separación en un escrito de prensa. El 1 de mayo de 1997, corre la noticia, los periódicos lo publican en primera plana, la leyenda tras más de dos décadas y una larga lista de éxitos y discos, llega a su fin.
Ese mismo año realizan una corta gira de despedida que terminaría el 20 de Septiembre con su último concierto en el Estadio River Plate de la ciudad de Buenos Aires.
El 15 de mayo del año 2010 Gustavo Cerati líder y fundador de “Soda” sufre una descompensación después dar un concierto en Caracas, Venezuela por lo que es internado en una clínica al terminar su presentación en el campo de fútbol de la Universidad Simón Bolívar. El 18 de mayo se supo que realmente se trataba de un accidente cerebrovascular (ACV). Así lo confirmó el neurólogo Vladimir Fuenmayor, quien explicó que el ex Soda Stereo padeció "un evento vascular isquémico, sin embargo, más tarde fue intervenido quirúrgicamente ante la gravedad del cuadro, "no volvería a ser el mismo", expreso el medico que lo atendía.
El lunes 7 de junio de 2010 es trasladado a Argentina con la compañía de su mamá, Lilian Clark y su hermana, Laura Cerati.
El 14 de junio, se informó de que, según uno de sus amigos, el artista había movido sus labios y su cabeza tras escuchar sus propias canciones. Tras muchas especulaciones como la que ocurrió vía Twitter, sobre la versión de la muerte de Gustavo Adrián Cerati, familiares del cantante argentino desmintieron la noticia, por vía de esa misma red social.
Durante los últimos días ha circulado en internet el rumor de la muerte del líder de Soda Stereo, quien se encuentra en coma desde hace más de cuatro meses, sin embargo todo ha resultado ser especulaciones. El último parte médico sobre la salud del músico informó que, a pesar de la mejoría registrada, la cual permitió pasarlo de la sala de terapia intensiva a una de observación, continúa en coma.
De Soda Stereo, se han escrito miles de páginas, miles de notas y blogs por parte de músicos, de críticos, de fans de hueso colorado de esos que son parte o han formado su club de seguidores; por lo que una biografía de Soda, se la dejaré a los especialistas, a los que saben.
Por lo tanto, quiero compartir de alguna manera lo importante que fue y sigue siendo la música y en especial el rock en español para mi; por lo tal, lo que escribo a continuación es una breve reseña, es un pequeño homenaje a la gran banda, vista desde una perspectiva muy personal a través de la evolución del grupo.
A mediados de la década de 1980, el bum del Rock en Español estaba en pleno apogeo; con el movimiento surgieron grupos tan disímbolos promocionados principalmente por el sello discográfico COMROCK. Ritmo Peligroso, Kenny y los Eléctricos, Mask, Los Clips, Punto y Aparte, fueron las pimeras bandas comerciales que hicieron camino en la escena nacional de ese entonces.
Pero sin duda la banda que abrió puertas al Rock en el mundo y principalmente en Latinoamérica a muchos grupos, fue “Soda Stereo”; quienes empezaron a romper esquemas desde principios de los 80’s; su sonido era fresco e innovador, con clara influencia de grupos como “The Cure” y “The Police”, bandas consagradas del rock mundial.
Gustavo Cerati (guitarra y voz), Héctor "Zeta" Bosio (bajo y coros) y Charly Alberti ( batería), se reúnen en 1982 para formar el grupo de rock argentino considerado el más importante de la historia del rock en español. Tal vez el nombre de Tweety González, no sea tan conocido, pero si hablamos del “cuarto soda”, seria más fácil reconocerlo; Fabián A. González Amado su nombre verdadero es un músico teclista y productor argentino. Tweety, fue el músico encargado del teclado con Soda Stereo durante mucho tiempo, razón por la cual es considerado el «cuarto soda».
Nuestro futuro depende de cómo entendamos el pasado.
Para 1982,Soda Stereo ya había grabado sus primeros éxitos: Te hacen falta vitaminas, Trátame suavemente, ¿Por qué no pudo ser del Jet-Set?, Sobredosis de TV y Un misil en mi placard. Con un sonido innovador pero con fuertes influencias de géneros propios de la década como el Ska y el punk. En su inicio alterno con bandas argentinas como: Sumo, Los Twist, Los Encargados y en alguna ocasión canto a dúo con el extraordinario músico Luca Prodan (+).
Me pasé la vida imaginándote, no es momento para ser cobarde.
Quien no vistió camisas floreadas de manga larga abotonada hasta el cuello, con los pantalones bombacho a de mezclilla entubados y que tal en pelo alborotado largo, súper engomado, para que se levantara y terminara en punta, los sombreros y boinas; fuerte influencia para muchos grupos que después surgieron.
Las reuniones y fiestas se veían saturados de fans de Soda, bailando al ritmo de “Cuando pasa el Temblor”, recuerdo esa fiestas del pedregal (fiestas que se organizaban en casas particulares al sur del D.F., donde abundaban los excesos), o en la disco de moda, o en algún lienzo charro (fiestas inolvidables), donde el clímax se presentaba al escuchar algún éxito de los argentinos.
Desde que te amé, nunca se borró tú cicatriz en mí.
Y así transcurrieron los años y las décadas cambiaron; y “SODA” siguió cosechando éxitos. Sobredosis de TV, Nada personal, Cuando pase el temblor, Persiana americana, Signos, En la ciudad de la furia, Lo que sangra (La cúpula), Un millón de años luz, De música ligera, entre otros.
NUEVA DECADA, “SEÑAL DE CAMBIOS Y APERTURA”
En la escena nacional, a inicios de la década de los 90’s, con el rock en español ya consagrado se realizan una serie de conciertos; los lugares donde podías escuchar y ver a los grupos de rock, eran diversos, la apertura y aceptación del rock era total. Ahora era fácil escuchar bandas rockeras en escenarios tan eclecticos como deportivos, foros, escuelas, bares, antros, discotecas, fiestas particulares y hasta por televisión.
Las agrupaciones mexicanas más fuertes de esa época eran, Caifanes, Fobia, Neón, Maldita Vecindad y Los Amantes de Lola, bandas que han reconocido su influencia hacia “SODA STEREO”
Soda Stereo se presenta en el palacio de los deportes mano a mano con la agrupación mexicana Caifanes, concierto inolvidable, con un derroche de talento, donde las dos agrupaciones dieron lo mejor de su repertorio; que aunque el domo de cobre como le suelen llamar al palacio de los Deportes, no es de lo mejor para conciertos, pues su acústica no es muy buena (el palacio de los rebotes), si fue una noche magnifica llena de recuerdos y de buenas rolas.
Y SODA , se consagra, cosecha éxitos y sacan a la venta en 1996 “Confort y Música para Volar”, aunque no es su mejor disco, marco significativamente a toda la generación “Soda”. Es destacable en este disco, la participación de la colombiana Andrea Echeverri, cantante de Aterciopelados “En la ciudad de la furia”, así como las magnificas versiones de “Ella usó mi cabeza como un revólver", "Té para tres" etc.
Y el eclipse no fue parcial
VIENTOS DE CAMBIO
Cuando pasa el temblor… Después de muchos meses de silencio Soda Stereo da noticias, malas noticias; anuncia oficialmente su separación en un escrito de prensa. El 1 de mayo de 1997, corre la noticia, los periódicos lo publican en primera plana, la leyenda tras más de dos décadas y una larga lista de éxitos y discos, llega a su fin.
Ese mismo año realizan una corta gira de despedida que terminaría el 20 de Septiembre con su último concierto en el Estadio River Plate de la ciudad de Buenos Aires.
Su lista de discos es basta así como sus éxitos, la evolución de Soda es tangible, aunque su estilo y actitud sobre el escenario no cambiaron hasta el día de su separación.
1.- Soda Stereo
2.- Nada Personal
3.- Signos
4.- Ruido Blanco
5.- Doble Vida
6.- Languis
7.- Cancion Animal
8.- Rex Mix
9.- Dynamo
10.- Zona de Promesas
11.- Sueño Stereo
12.- Comfort y Música para Volar
13.- Chau Soda
14.- El Ultimo Concierto
15.- Me Verás Volver (Hits & +)
16.- Gira me Veras Volver
Hay que cerrar los ojos para poder ver, el diablo no es más que un ángel con ansias de poder
NOTA: La siguiente información es una recopilación de datos y notas sobre la salud de Gustavo Cerati, publicada en algunos diarios y revistas de reciente edición, con alguna aportación del que aquí escribe.
3.- Signos
4.- Ruido Blanco
5.- Doble Vida
6.- Languis
7.- Cancion Animal
8.- Rex Mix
9.- Dynamo
10.- Zona de Promesas
11.- Sueño Stereo
12.- Comfort y Música para Volar
13.- Chau Soda
14.- El Ultimo Concierto
15.- Me Verás Volver (Hits & +)
16.- Gira me Veras Volver
Hay que cerrar los ojos para poder ver, el diablo no es más que un ángel con ansias de poder
NOTA: La siguiente información es una recopilación de datos y notas sobre la salud de Gustavo Cerati, publicada en algunos diarios y revistas de reciente edición, con alguna aportación del que aquí escribe.
El tiempo es arena en mis manos
El 15 de mayo del año 2010 Gustavo Cerati líder y fundador de “Soda” sufre una descompensación después dar un concierto en Caracas, Venezuela por lo que es internado en una clínica al terminar su presentación en el campo de fútbol de la Universidad Simón Bolívar. El 18 de mayo se supo que realmente se trataba de un accidente cerebrovascular (ACV). Así lo confirmó el neurólogo Vladimir Fuenmayor, quien explicó que el ex Soda Stereo padeció "un evento vascular isquémico, sin embargo, más tarde fue intervenido quirúrgicamente ante la gravedad del cuadro, "no volvería a ser el mismo", expreso el medico que lo atendía.
El lunes 7 de junio de 2010 es trasladado a Argentina con la compañía de su mamá, Lilian Clark y su hermana, Laura Cerati.
El 14 de junio, se informó de que, según uno de sus amigos, el artista había movido sus labios y su cabeza tras escuchar sus propias canciones. Tras muchas especulaciones como la que ocurrió vía Twitter, sobre la versión de la muerte de Gustavo Adrián Cerati, familiares del cantante argentino desmintieron la noticia, por vía de esa misma red social.
Durante los últimos días ha circulado en internet el rumor de la muerte del líder de Soda Stereo, quien se encuentra en coma desde hace más de cuatro meses, sin embargo todo ha resultado ser especulaciones. El último parte médico sobre la salud del músico informó que, a pesar de la mejoría registrada, la cual permitió pasarlo de la sala de terapia intensiva a una de observación, continúa en coma.
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